Pastellens Historie – fra adelige portrætter til nutidens kreative udtryk

Historien bag pastellen:

Pasteller opstod i Italien i slutningen af 1400-tallet, hvor kunstnere begyndte at eksperimentere med at binde pigment i en tør stift form. I 1600- og 1700-tallet blomstrede pastellen især i Frankrig, hvor portrætmalere som Rosalba Carriera og Maurice Quentin de La Tour skabte levende, bløde og lysende skildringer af adel og borgerskab. Pastellen blev elsket for sin evne til at gengive hudtoner og lys med en næsten fløjlsagtig glød.

I 1800-tallet løftede Edgar Degas mediet til nye højder i sine berømte ballerina-motiver, hvor det hurtige og pulserende strøg fangede bevægelse på en måde, der passede perfekt til pastellens natur.

I dag lever pastellen videre i samtidskunsten. Paula Rego (Portugal/England) har brugt tørpastel i monumentale værker med dramatisk fortællende kraft. Den amerikanske kunstner Wolf Kahn skabte vibrerende landskaber i en blanding af olie- og tørpastel, hvor lys og farve smelter sammen. Også hyper realistiske kunstnere som Jason Morgan bruger pasteller til at gengive dyrenes pels og fjer med imponerende detalje grad.

Samtidig har pastellen fundet vej til nye scener: fra urban sketching og illustration til eksperimenterende mixed media-værker, hvor især vandopløselige oliepasteller åbner for leg mellem tegning og maleri. På sociale medier deles teknikker, farvekombinationer og tutorials, hvilket har gjort pasteller populære blandt både professionelle og hobbykunstnere verden over.

Pastellens varianter:

1. Tørpastel – pudderagtig og lysende

Tørpasteller er den klassiske form, mange forbinder med pastel. De består af pigment og et minimalt bindemiddel, hvilket gør dem bløde, pudderagtige og utrolig farvemættede. Farverne kan nemt tones og blandes direkte på papiret med fingrene eller en stump. De giver et mat, fløjlsagtigt udtryk og egner sig til lag på lag-teknikker. Dog kræver de fiksering med fixativ, da de let smitter af.

Kendetegn:

• Støv- og pudderagtig konsistens

• Intens farveglød

• Kræver fixativ for at holde

2. Oliepastel – cremet og dyb

Oliepasteller blev udviklet i 1900-tallet og har en mere voks- og oliebaseret struktur. De minder i konsistens om en læbestift og giver en blød, cremet påføring. Oliepasteller kan bruges på næsten alle overflader – papir, lærred, træ – og kan lag-på-lag bearbejdes, skrabes eller blandes med fingre og værktøjer. Farverne er mere holdbare uden behov for fixativ.

Kendetegn:

• Cremet og fed konsistens

• Stærke, dækkende farver

• Behøver ikke fixativ

3. Vandopløselig oliepastel – mellem maleri og tegning

En nyere udvikling er de vandopløselige oliepasteller, som kombinerer det bedste fra to verdener. De kan bruges tørt som almindelige oliepasteller, men tilsættes du vand med pensel, forvandler de sig til en akvarellignende maling. Det giver kunstneren stor fleksibilitet til at arbejde både grafisk og malerisk i samme værk.

Kendetegn:

• Kan bruges både tørre og med vand

• Giver akvareleffekter ved fortynding

• Perfekte til eksperimenterende teknikker

Hvorfor vælge pasteller?

Pasteller giver noget, de fleste andre medier ikke kan: umiddelbarhed og intensitet. Du arbejder direkte med pigmentet, du ser straks resultatet, og du kan variere mellem fine streger, bløde overgange og kraftige farveflader. Det er denne kombination af sanselighed, farveglød og frihed, der gør pasteller til et helt særligt kunstnerisk værktøj.

Hvilke pasteller skal du vælge?

Valget afhænger af din stil og arbejdsmetode. Er du til klassisk, pudderagtig intensitet og bløde overgange, er tørpastel det oplagte valg. Vil du arbejde på mange forskellige overflader og have en mere malerisk fornemmelse, er oliepasteller ideelle. Og ønsker du friheden til at skifte mellem tegning og akvarellignende effekter, er vandopløselige oliepasteller et spændende alternativ.

• Faber-Castell – klassiske, brugervenlige pasteller i høj kvalitet, perfekte til både begyndere og øvede.

• Sennelier – de legendariske oliepasteller skabt i samarbejde med Picasso, kendt for deres intense pigmenter og cremede konsistens.

• Schmincke – bløde tørpasteller med enestående farvedybde, elsket af kunstnere verden over.

• Van Gogh – tilgængelige og prisvenlige pasteller, ideelle til studerende og hobbykunstnere, der vil udforske teknikken.

Pasteller er et af de mest direkte og sanselige medier i kunstens verden. Uanset om du vælger tørpastel, oliepastel eller den vandopløselige variant, får du et medie med masser af udtrykskraft, historie og kreative muligheder.